| Le dessin de mode : Techniques et création
de Caroline Tatham
Le Dessin de mode est un guide complet pour les créateurs débutants, les stylistes et tous les amateurs de mode. Il propose un apprentissage progressif à partir de vingt-quatre modules fondés sur l'enseignement délivré par les grandes écoles d'arts appliqués. L'ouvrage couvre tous les aspects du dessin de mode, de la naissance de l'idée à la présentation d'une collection apte à retenir l'attention des professionnels. |
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| Cours de dessin de mode
de Zeshu Takamura
Ce cours progressif à destination des stylistes montre comment
tracer et modifier des silhouettes à partir de gabarits, dessiner
tous les détails du vêtement (poches, cols, poignets...)
et combiner judicieusement diverses techniques de dessin (feutres, gouache,
aquarelle) pour reproduire les tissus du prêt-à-porter. |
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| L'illustration de mode : Guide des métiers
de Bethan Morris
Conçu pour les étudiants qui souhaitent entreprendre une carrière d'illustrateur de mode, cet ouvrage aborde tous les aspects de ce métier, de la recherche d'idées à la présentation d'une collection, en passant parles dessins techniques.
Enrichi d'exercices, d'exemples et de conseils, il définit comment dessiner le corps humain, choisir les couleurs, déterminer les techniques artistiques et les utiliser pour représenter les différents tissus. |
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| Dessiner la mode
de Laird Borrelli
En quelques années, une véritable révolution a eu
lieu dans le petit monde de l'illustration de mode, notamment à travers
l'incroyable développement des nouvelles technologies informatiques
de l'image. L'illustration de mode a acquis un certain pouvoir.
Pour la première fois, les graphistes ont des rôles clefs
au sein des plus grandes maisons et sont reconnus comme de véritables
artistes. Ils ne se contentent plus seulement de décrire les modes,
désormais
ce sont eux qui les lancent. Cet ouvrage met en lumière une explosion
internationale de talents rendue possible par le biais d'Internet
et des outils multimédia. |
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